DVM Production et Just-Tv en immersion au cœur du Tournai Ramdam Festival, le festival du film qui dérange

Actuellement à Tournai, l’équipe de DVM Production et de Just-Tv vit une expérience culturelle intense à l’occasion du Tournai Ramdam Festival, événement incontournable dédié au cinéma audacieux et engagé, reconnu pour mettre en lumière des œuvres qui interrogent, bousculent et éveillent les consciences.

Cette immersion a donné lieu au tournage d’une émission spéciale RAMDAM, réalisée dans le cadre du volet culturel de l’émission HELLO les artistes. Un rendez-vous audiovisuel pensé pour aller à la rencontre des créateurs, réalisateurs et acteurs qui font vibrer le festival, tout en valorisant la richesse et la diversité du cinéma indépendant international.

L’émission est présentée par David Vincent, figure reconnue pour son engagement en faveur de la culture et des artistes. Pour cette édition spéciale, il est accompagné de Nathalie Lejuste, chroniqueuse culturelle, dont le regard affûté et la sensibilité artistique apportent une analyse pertinente des œuvres et des temps forts du festival.

Au fil des interviews, des reportages et des séquences tournées sur le vif, cette émission spéciale RAMDAM ambitionne de retranscrire l’atmosphère singulière du festival : un lieu d’échanges, de débats et d’émotions où le cinéma devient un véritable outil de réflexion sociétale.

À travers cette collaboration, DVM Production et Just-Tv confirment leur volonté commune de soutenir la création artistique, de donner la parole aux talents émergents et de proposer au public des contenus culturels exigeants, accessibles et profondément humains. Une immersion totale dans un festival qui porte haut la voix d’un cinéma libre, audacieux et nécessaire.

Du 16 au 26 janvier 2026, Tournai accueillera une nouvelle édition de RAMDAM – Festival du film qui dérange, un rendez-vous incontournable pour les cinéphiles en quête d’un cinéma audacieux, engagé et résolument contemporain. Fidèle à son esprit frondeur, le festival propose cette année une programmation riche et exigeante, à découvrir sur www.ramdamfestival.be.

Avec 66 longs métrages et 42 courts métrages, RAMDAM confirme son ambition : explorer les marges, questionner le monde et donner une voix aux récits qui bousculent les certitudes. Le festival s’ouvrira en force avec Le Mage du Kremlin, le nouveau film d’Olivier Assayas, figure majeure du cinéma européen, donnant le ton d’une édition placée sous le signe de la réflexion politique et de la liberté artistique.

La compétition met à l’honneur des œuvres fortes et singulières. Parmi les longs métrages en lice, on retrouve notamment À pied d’œuvre de Valérie Donzelli, Baise en ville de Martin Jauvat, Follies d’Erica Boulianne, N121 – Bus de nuit de Morade Aissaoui, Nuremberg de James Vanderbilt, Omaha de Cole Webley et The President’s Cake de Hasan Hadi.

Les courts métrages belges ne sont pas en reste, avec des films remarqués tels que Peckerhead, Gadje, Côté court ou encore Koffie in Lourdes. Du côté international, plusieurs œuvres attirent déjà l’attention : Majoneze, Rhubarb Rhubarb et Les Jardins du paradis, promesses de découvertes cinématographiques marquantes.

RAMDAM pour tous les publics

Toujours soucieux d’élargir son public, le festival propose également BALANCE TON SHORT, un concours original dédié aux courts métrages de moins de deux minutes, ainsi que des séances spéciales Kids pour les enfants de 4 à 8 ans et de 8 à 12 ans, permettant aux plus jeunes de s’initier au cinéma d’auteur.

La soirée de clôture sera marquée par la projection de La Maison des femmes, le nouveau film de la réalisatrice Mélissa Godet, une œuvre forte et sensible qui viendra conclure dix jours de cinéma engagé.

Une présence artistique exceptionnelle

Le RAMDAM se distingue aussi par la richesse de ses rencontres. De nombreux invités seront présents à Tournai pour accompagner leurs films et échanger avec le public, parmi lesquels Laurent Micheli (Nino dans la nuit), Ante Pas(Peckerhead), Lionel Delhaye (Côté court), Atakan Yilmaz (Hi Rom, It’s Me Loulou), Karim Rabhani (Surebrist), Martin Jauvat (Baise en ville), Quentin Noirfalisse (Pas nos poisons éternels), Elina Leloup, Morade Aissaoui(N121 – Bus de nuit), Valérie Jalengo (Higher Than the Sky) et Valéry Carnoy (La Danse des renards).

Enfin, parmi les fictions belges à retenir, L’Enfant bélier de Marta Bergmann s’annonce comme l’une des belles découvertes de cette édition, aux côtés de nombreux autres films prometteurs.

Avec sa programmation audacieuse, son ouverture à tous les publics et la présence de nombreux cinéastes, le RAMDAM confirme une fois encore sa place singulière dans le paysage des festivals européens : un espace de cinéma libre, dérangeant et profondément nécessaire.

🎭 « Hello les artistes » : pour son 11ᵉ tournage, l’émission télé devient le rendez-vous incontournable de la scène francophone.

Le 11ᵉ tournage de la saison de l’émission « Hello les artistes » marque un véritable tournant. Tournée dans l’atmosphère intimiste et chaleureuse du Cabaret-Spectacle Le Just’Elle, cette émission confirme son ambition : offrir une vitrine élégante et sincère aux talents de la scène francophone.

Parmi les invités de ce numéro exceptionnel :

🎩 Tom Equinet, magicien au style raffiné et au regard malicieux, a livré une prestation bluffante. Son art de l’illusion, précis et poétique, a su créer l’émerveillement à chaque apparition.

🪗 En duplex depuis Toulon, Micke Leone, l’accordéoniste au souffle vibrant, a proposé une parenthèse musicale pleine de charme. Avec son instrument, il tisse des atmosphères où se mêlent nostalgie, virtuosité et sincérité.

Magic Maxime, expert en grandes illusions, a transformé le plateau en un théâtre de l’impossible. Sa maîtrise de l’art illusionniste et sa mise en scène spectaculaire ont séduit instantanément.

🎤 Nathalie Lejuste a, quant à elle, dédié sa rubrique à Hugues Aufray, dans un hommage sensible et bien documenté. Une évocation tendre du parcours d’un géant de la chanson française.

🎶 Jean-Pierre Darras, le chanteur liégeois à la voix profonde, a conquis le public avec des interprétations vibrantes et sincères. Sa performance fut un véritable moment de grâce.

🎷 Enfin, Elya Darmor, envoûtante et élégante, a clos l’émission dans une atmosphère feutrée et jazzy. Son univers raffiné, entre sensualité vocale et présence magnétique, a laissé une empreinte forte.

Ce 11ᵉ tournage confirme le succès d’« Hello les artistes », une émission qui fait la part belle aux émotions vraies, aux parcours singuliers et aux talents authentiques. À découvrir très prochainement sur vos écrans — un concentré d’art vivant, présenté avec passion par David Vincent.

Le tournage de l’émission 9 de Hello les Artistes vient de se conclure, et l’émission est désormais prête pour sa diffusion ! Riche en invités et en moments marquants, cette édition promet de captiver les téléspectateurs avec des échanges passionnants.

Le virtuose de l’accordéon, Jacques Vanpeteghem, a ouvert l’émission avec une démonstration de son talent exceptionnel. À travers sa musique, il a su transporter l’audience dans son univers, un mélange subtil de tradition et de modernité, prouvant encore une fois sa place de maître dans l’art de l’accordéon.

Didier Asland, producteur emblématique, a partagé avec nous des anecdotes fascinantes du passé, plongées dans l’histoire du show-business. Il a notamment évoqué le fameux concert Mayol, un moment marquant de sa carrière, où il a assisté à des scènes inoubliables qui ont façonné le paysage de la scène musicale. Son récit a permis de revivre les grandes heures du spectacle, tout en mettant en lumière son rôle déterminant dans le développement des talents de l’époque.

En duplex depuis l’Allemagne, Dominique Daumann nous a parlé de son actualité avec la sortie de son dernier album. Il a offert un aperçu fascinant de ce projet qu’il considère comme un aboutissement artistique, fruit d’une intense réflexion et d’une grande sensibilité musicale.

Carmen, une artiste hypersensible, a également pris la parole pour nous faire découvrir son univers unique. Elle a partagé son processus créatif et les émotions qui alimentent ses œuvres, dévoilant ainsi la profondeur de son art.

Tivoty, quant à lui, a parlé de son actualité musicale et de son concert à venir le 26 avril prochain, un événement très attendu par ses fans. Avec son énergie débordante et son univers singulier, il promet une prestation qui marquera les esprits.

Enfin, Nathalie Lejuste, dans sa minute culturelle, a rendu un hommage émouvant à Jean Sarrus, une figure iconique de la scène musicale, dont l’héritage continue d’influencer de nombreux artistes.

Ne manquez pas cette émission pleine de découvertes, d’émotions et de performances exceptionnelles ! Hello les Artistes vous donne rendez-vous très bientôt pour une émission qui vous emmène au cœur de la musique et de l’art.

Le cabaret spectacle Le Just’Elle, situé à Saint-Léger en Belgique, a récemment accueilli le tournage de l’émission télévisée « Hello Les Artistes ». Animé par David Vincent, ce programme met en lumière les talents d’hier et d’aujourd’hui à travers des interviews exclusives et des performances captivantes.

Parmi les invités d’honneur de cette édition, Chris Keller, ex-membre du groupe G-Squad et aujourd’hui intégré à Génération Boys Band, a partagé son expérience et ses souvenirs d’une carrière marquée par le succès. Chris nous a parlé avec enthousiasme de cette chaleureuse époque, nous confiant au passage de nombreuse anecdotes.

L’émission a également rendu hommage à Charles Suberville, chanteur luxembourgeois, à l’occasion de ses 60 ans de carrière. Une rencontre riche en émotions, ponctuée de souvenirs musicaux et de confidences sur son parcours exceptionnel.

Autre moment fort du tournage, la présence de Chris Roode, un personnificateur de Louis de Funès. Son talent pour incarner l’illustre comédien a apporté une touche d’humour et de nostalgie à l’émission.

La chronique culturelle, assurée par Nathalie Lejuste, a mis en avant le festival du film qui dérange, le Ramdam. Elle s’est également penchée sur le dernier film d’Antoine Le Chevrier, « La Pampa », avec une interview exclusive de ses deux acteurs principaux, Amoury Foucher et Sayyid El Alami.

L’ambiance chaleureuse du cabaret Le Just’Elle a constitué un écrin idéal pour ce tournage, réunissant artistes et spectateurs dans un cadre intimiste et convivial. Une émission riche en rencontres et en émotions, qui promet de captiver les téléspectateurs.

Découvrez de cet épisode exceptionnel de « Hello Les Artistes » !

Le Ramdam Festival de Tournai, réputé pour son audace et son esprit critique, vient de clôturer sa 15ème édition avec un succès éclatant. Cette année, le festival a attiré 37 488 spectateurs, enregistrant une augmentation de fréquentation de 6 % par rapport à l’année précédente. Une performance qui confirme la place de cet événement incontournable au sein du paysage cinématographique belge et international.

Des nouveautés marquantes pour un public intergénérationnel
Pour la première fois, un jury « Génération » a décerné des prix aux films de la catégorie éponyme, témoignant de l’ouverture du festival à un public toujours plus varié. Une autre innovation de cette édition : l’introduction des courts-métrages dans la catégorie Génération, offrant un éclairage inédit sur des œuvres sensibles et percutantes. Les séances scolaires ont également été renforcées cette année, accueillant de nombreux élèves et contribuant à faire de ce festival un événement intergénérationnel et éducatif.

Un palmarès riche et varié sous le signe du dérangement
Au Tournai Ramdam Festival, c’est le public qui fait office de jury principal, et cette année encore, les spectateurs ont exprimé leurs coups de cœur pour des œuvres profondément marquantes.

Voici le palmarès 2025 :

Catégorie Court-métrage

• Prix du court-métrage belge le plus dérangeant : Lilith de Elina Leloup
• Prix du meilleur court-métrage belge : Zodiac de Hans Buyse et Titus de Voogdt
• Prix du court-métrage international le plus dérangeant : Mercenaire de Pier-Philippe Chevigny
• Prix du meilleur court-métrage international : Apnées de Nicolas Panay
• Court-métrage préféré des enfants (4-8 ans) : Hoofs On Skate de Ignas Meilunas
• Court-métrage préféré des enfants (8-12 ans) : À Mort Le Bikini de Justine Gauthier

Catégorie Génération

• Prix du meilleur court-métrage : Les Mystérieuses Aventures De Claude Conseil de Paul Jousselin et Marie-Lola Terver
• Prix du long-métrage le plus dérangeant : Las Chicas De La Estacion de Juana Macias
• Prix du meilleur long-métrage : Young Hearts de Anthony Schatteman

Catégorie Fiction

• Prix de la fiction la plus dérangeante : Rabia de Mareike Engelhardt
• Prix de la meilleure fiction : The Strangers’ Case de Brandt Andersen

Catégorie Documentaire

• Prix du documentaire le plus dérangeant : Soudan, Souviens-toi de Hind Meddeb
• Prix du meilleur documentaire : L’Acier A Coulé Dans Nos Veines de Thierry Michel

Prix du jury de la presse

• Prix principal : Soudan, Souviens-toi de Hind Meddeb
• Mention spéciale coup de cœur : Riefenstahl de Andres Veiel

Prix Clip Clap

• Premier prix de la Belgique francophone : Oscar Braun (Collège Notre-Dame de Tournai)
• Premier prix Clip Clap France : Fetouri Takoua (Lycée Colbert-Tourcoing)
• Premier prix Open Clip Clap : Laurence Soenens

Une soirée de clôture festive
Ce soir, à 20h30, les lauréats seront célébrés lors de la cérémonie de clôture au cinéma Imagix Tournai. Parmi eux, Elina Leloup (Lilith), Nicolas Panay (Apnées) et Thierry Michel (L’Acier A Coulé Dans Nos Veines) seront présents pour échanger avec le public.

Avec des films percutants et une affluence record, cette 15ème édition confirme que le Ramdam Festival est bien plus qu’un événement cinématographique : c’est un lieu d’échange, de réflexion et de confrontation des idées.

Rendez-vous en 2026 pour une nouvelle édition du Festival Ramdam à Tournai.

Le 9 février prochain, ND Production et le Cabaret Spectacle Le Just’Elle unissent leurs forces pour offrir aux fans de musique une soirée exceptionnelle avec Chris Keller, le légendaire leader du boys band G-Squad.

ND Production, bien que créée en 2024, n’en est pas à ses débuts dans l’organisation de spectacles. Avant de lancer cette aventure entrepreneuriale, son fondateur a travaillé avec la Commune d’Estaimpuis, où il avait carte blanche pour organiser des concerts. Ce rôle lui a permis de programmer des artistes prestigieux tels que le groupe anglais East17, Worlds Apart, les L5, des talents issus de la Star Academy, ainsi que des artistes locaux.
Cette expérience enrichissante a permis à ND Production de constituer un carnet d’adresses impressionnant et de développer une expertise reconnue dans l’organisation de spectacles. Avec une telle expérience, la société est bien partie pour s’imposer comme une référence dans l’événementiel de la région.

Chris Keller : un retour sur scène attendu

Chris Keller, icône des années 90, a marqué toute une génération en tant que leader du boys band G-Squad, phénomène musical des années 1996 à 1998. Bien que le groupe ait cessé ses activités en 1998, Chris Keller a su poursuivre une carrière artistique prolifique. Il a d’abord mené une carrière solo, avant de retrouver les projecteurs en 2015 avec le groupe GBB, formé aux côtés de Frank Delay (ex-2Be3) et Allan Théo.

Sa présence sur scène est une promesse d’émotions fortes pour tous les nostalgiques des années 90 et les amateurs de musique pop française.

Informations pratiques :
📍 Lieu : Cabaret Spectacle Le Just’Elle, 3 Place des Templiers, Saint-Léger, Estaimpuis
📅 Date : Dimanche 9 février 2025
🎟️ Billetterie : Renseignez-vous auprès de ND Production pour réserver vos places.

Ne manquez pas cette soirée unique, qui allie nostalgie et talent, grâce à ND Production et Le Just’Elle. Préparez-vous à vivre une expérience musicale mémorable en compagnie de Chris Keller !

Dernièrement, l’émission TV « Hello les artistes », présentée par  David Vincent, a une fois de plus tenu ses promesses. Ce rendez-vous incontournable des amateurs de musique a offert un spectacle riche en émotions et en performances mémorables.

Sur le plateau, des invités de renom se sont succédé pour partager leur passion et leur parcours artistique. Le tournage de cette soirée inoubliable s’est déroulé dans le cadre chaleureux et intimiste du Cabaret-Spectacle « Le Just’Elle », situé à Saint-Léger, dans l’entité d’Estaimpuis.

Julien Thiebaux, chanteur et auteur-compositeur, a ouvert la soirée avec une prestation touchante de son dernier single. Avec sa voix envoûtante et son style authentique, il a rapidement conquis le public. Entre anecdotes personnelles et confidences sur ses projets à venir, Julien a su charmer autant par sa musique que par sa sincérité.

Révélé dans la troisième saison de la Star Academy, Michal Kwiatkowski a proposé sur scène un show avec une énergie débordante. L’artiste a interprété plusieurs morceaux, mêlant reprises et titres originaux. Ses souvenirs de la Star Ac’, ses inspirations musicales et son regard sur le monde artistique actuel ont captivé les téléspectateurs. Un moment empreint de nostalgie et de modernité.

La chanteuse québécoise Martine Lemieux a offert une entrevue émouvante depuis le RM studio au Québec. En duplex, Avec son charme naturel et sa simplicité, Martine a rappelé à tous que la musique transcende les frontières.

Le chanteur italien Di Quinto Rocco, auréolé de trois disques d’or et d’un Award prestigieux en Allemagne, a clôturé la soirée en apothéose. Avec son style inimitable et son charisme légendaire, il a interprété ses plus grands succès. L’artiste a également évoqué son parcours impressionnant et ses collaborations internationales, laissant le public admiratif.

Le présentateur David Vincent a orchestré cette soirée avec brio. Sa convivialité à mis en lumière les artistes qui ont ajouté une touche d’élégance à cette émission . Il a su créer une ambiance chaleureuse et propice à des échanges sincères.

« Hello les artistes » continue de s’imposer comme un rendez-vous incontournable pour les amateurs de musique et de découvertes. Cette soirée, rassemblant des talents venus d’horizons variés, a une fois de plus prouvé que l’art sous toutes ses formes peut rassembler et émouvoir. Si vous l’avez manquée, pensez à la revoir en replay !

Rendez-vous prochainement pour une nouvelle édition qui promet d’être tout aussi captivante. 🎶

« Marco, La Verdad Inventada » raconte l’incroyable parcours de Marco, un homme au charisme impressionnant, devenu pendant des années la voix de l’association espagnole des victimes de l’Holocauste. Avec une habileté déconcertante, il a tissé un récit poignant et détaillé : celui d’un survivant des camps de concentration. Ce témoignage, qui a ému les médias, ses collègues, et même sa propre famille, s’est pourtant avéré être une construction totalement fictive.

Une Histoire de Mensonges et de Charisme

Le film explore les ramifications de ce mensonge à grande échelle : comment Marco a pu duper son entourage et maintenir cette façade pendant des années, tout en interrogeant les raisons profondes qui ont pu le pousser à s’inventer une vie aussi dramatique.

Un Sujet Qui Fait Écho aux Débats Contemporains

À l’heure où la désinformation et les « fake news » sont au cœur de nombreux débats, « Marco » résonne avec une acuité particulière. Le film ne se contente pas de dénoncer un mensonge ; il invite également à réfléchir sur la puissance des récits, le rôle de la mémoire collective et les motivations humaines derrière des actes aussi déconcertants.

Un Accueil qu’on espère enthousiaste au Festival Ramdam

Le film qui sera présenté au Festival Ramdam à Tournai, le « festival du film qui dérange », « Marco » ne laissera pas indifférents les spectateurs et des critiques. Avec son approche nuancée et son mélange de tension dramatique et de réflexion sociale, il s’inscrit parfaitement dans la ligne éditoriale de cet événement qui privilégie des œuvres questionnant nos certitudes.

La performance de l’acteur principal, qui incarne Marco avec une subtilité déconcertante, est particulièrement saluée, tout comme la réalisation, qui mêle interviews fictives, reconstitutions et images d’archives pour créer un effet immersif saisissant.

Un Favori du Concours

Le film figure parmi les grands favoris de cette édition du Festival Ramdam. Sa capacité à provoquer des discussions passionnées en fait un candidat idéal pour les distinctions décernées par le festival.

Pour ceux qui cherchent une œuvre poignante, intelligente et profondément humaine, « Marco, La Verdad Inventada » est une expérience cinématographique incontournable. À ne pas manquer lors de ce festival qui promet encore une fois de marquer les esprits.

Le Ramdam Festival, célèbre pour son audace et son engagement à présenter des films qui bousculent les certitudes, accueille pour son édition 2025 un long métrage qui promet de marquer les esprits : « Io e il Secco ». Ce drame teinté de comédie, signé par le réalisateur italien Gianluca Santoni, nous plonge dans une histoire à la fois poignante et provocante, dans la plus pure tradition du cinéma italien contemporain.

Une quête désespérée racontée avec profondeur

Sorti le 23 mai 2024, ce film de 1h39, fruit d’une co-production entre l’Italie et la Croatie, suit Denni, un garçon de 10 ans déterminé à protéger sa mère des violences de son père. Convaincu qu’il n’a pas d’autre solution, il engage Secco, un petit voyou sans envergure, pour éliminer ce « monstre ». Si Secco accepte l’offre, ce n’est que pour profiter de la situation, sans intention réelle de passer à l’acte. Mais c’est sans compter sur l’incroyable détermination de Denni, prêt à tout pour obtenir justice.

« Io e il Secco » explore des thèmes puissants : la résilience face aux abus, la perte de l’innocence et la moralité des actions dictées par le désespoir. À travers une narration oscillant entre humour noir et intensité dramatique, le film offre une réflexion subtile sur la complexité des relations humaines.

Une œuvre dans l’esprit du Ramdam

« Io e il Secco » s’inscrit parfaitement dans la philosophie du Ramdam Festival, qui met en lumière des œuvres dérangeantes, mais essentielles. Le film interpelle, choque parfois, mais il soulève des questions universelles et nécessaires, en phase avec l’engagement du festival pour un cinéma qui éclaire les zones d’ombre de nos sociétés.